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ESPECIAL FIM DE ANO: 5 MELHORES FILMES DE 2010

28 dez

Dando fim às comemorações de fim de ano: encerro o especial com os melhores filmes 2010!!! Tendo em vista os que assisti durante o ano. Ressaltando que estes são os filmes que vi e considero os melhores!

 

1.A Origem de Christopher Nolan

A Origem é um dos filmes que estão concorrendo ao Globo de Ouro. Não é o favorito, mas acredito que seja um importante concorrente. Já o citei centenas de vezes no blog.  Abstraindo o 3D, Nolan criou uma trama enigmática tendo como tema  os sonhos.  Leonardo DiCaprio é um ladrão de informações, que penetra nos sonhos alheios; é contratado para um trabalho diferente: implantar uma idéia na mente de um terceiro. Quem o contrata é Ken Watanabe, em sua segunda parceria com Nolan; quem  tem a idéia implantada é Cillian Murphy, em sua terceira parceria com o diretor. Completando o mega elenco: Marion Cottillard (como a sombra de DiCaprio),  é a esposa traída; Michael Caine (em sua quarta parceria com Nolan) o mestre inglês da interpretação em uma participação especial; Joseph Gordon Lewitt, que surpreendeu com uma atuação concisa e fechando: Ellen Page, a Juno.

Curiosidade: a trilha sonora – do ganhador do Oscar Hans Zimmer – foi feita juntamente com Nolan durante caminhadas na praia. Zimmer acompanhou a produção do filme e retirou duas notas da música Non Je ne regrette rien de Edith Piaf, para criar a trilha.

 

2. A Rede Social de David Fincher

O longa de David Fincher é uma das promessas do Globo de Ouro, perdendo em indicações para O Discurso do Rei (que ainda não estreou no Brasil). O filme conta a história da fundação do Facebook, a rede social que mais cresce mundialmente. A Rede Social mostra as motivações e a genialidade de seu cofundador,  ele teve a idéia de criar a rede após levar o pé na bunda da namorada. Hoje em dia, o facebook contém milhares de usuários e muitos destes o têm como estilo de vida. A narrativa do filme intercala dois dos principais processos que Mark (o principal fundador) enfrentou,  tais processos revelam o caráter dele.

Atenção: na trilha sonora criada pelo vocalista do Nine Inch Nails. Em um dos teasers do filme, há um coral feminino cantando Freak do Radiohead, esta música não poderia vender melhor o filme.

 

3. Machete de Robert Rodriguez


Quando lançou Planeta Terror – filme que faz parte do projeto Grindhouse, produção realizada em colaboração com Quentin TarantinoRodriguez criou um trailler fake para abrir as sessões do filme. O trailler fez mais sucesso que o filme; fãs e Danny Trejo não só gostaram da brincadeira como a levaram a sério e pediram ao diretor pra concretizar o filme. Anos depois ele finalmente lança MACHETE; que tem como protagonista seu primo, o ator Danny Trejo, um ícone mexicano dos filmes b. No elenco, outros ícones e descendentes latinos: Jessica Alba, Michelle Rodriguez e Cheech. Além de Steven Seagal (em seu primeiro vilão), Lindsay Lohan e Robert DeNiro.  Na trama, um mexicano ‘bronco’ é usado como bode expiatório em uma conspiração para levantar a popularidade de um candidato ao senado (DeNiro). Mas como o trailler diz: “Eles não sabiam que tinham f*dido com o xicano errado”. E aí a coisa toda acontece.

Curiosidade: Ao que tudo indica, os teasers do final do filme; anunciando as continuações são verdadeiros. Rodriguez prepara os roteiros para Machete Mata e Machete Mata de Novo.

 

 

4. Alice no País das Maravilhas de Tim Burton

Alice foi um dos filmes mais aguardados do ano, para os fãs de Lewis Carroll ele decepcionou; mas para os fãs de Tim Burton foi uma das principais estréias do ano. Explicando a primeira afirmativa: Tim criou sua Alice, a história acontece anos após o evento narrado no original de Lewis Carroll e mostra a jovem já em sua adolescência em um noivado não esperado. Ela então cai no buraco (novamente) e está predestinada a combater a Rainha Vermelha e seu império. Na Alice de Burton – mesclando Alice no país das maravilhas e sua continuação Alice através do espelho – é isto que acontece.  Mas a grande expectativa foi a tecnologia 3D, pois como todos sabem, esta história é uma viagem e tanto; além da tecnologia a direção de arte e a participação de Johnny Depp como Chapeleiro Maluco, também foram os requisitos que fizeram de Alice uma das grandes apostas do ano.

 

Atenção: Mesmo sendo em 3D , muitos espectadores saíram desapontados com seu uso no filme, mas na cena em que Alice cai no buraco, temos uma bela cena em 3D.  Sem contar Helena Boham Carter como a Rainha Vermelha, está magnífica.

 

5.Scott Pilgrim vs  the world de Edgar Wright

Juntamente com Kick Ass, Scott Pilgrim representa a cara das novas HQs. Com uma linguagem mais jovem e moderna, estas duas tiveram boa receptividade do público. Scott Pilgrim, infelizmente, por pouco não estreia nos cinemas cariocas. Em sua data de estreia, as salas do Rio estavam lotadas por conta de Tropa 2. Mas a distribuidora deu seu jeitinho brasileiro e trouxe o filme pros cariocas também. Mas por que o filme merece estar nesta lista? Mil motivos: 1. A estética é baseada em elementos dos quadrinhos e games, 2. Michael Cera está quebrando tudo como personagem título, 3.Trama absurda mas que dialoga com os jovens., 4. Kieran Culkin mostra todo seu talento e por aí vai… Na trama, Scott se apaixona por Ramona Flowers, mas para ficar com ela tem que vencer seus 7 ex namorados do mal.

Atenção: Nos cortes e diálogos inteligentes. E a cada  ex namorado vencido, ele ganha pontos e moedas.

 

**Menção honrosa:

 

*O Pequeno Nicolau de Laurent Tirard

Filme infantil que deu  o que falar nos cinemas, conquistou o famoso boca a boca e ainda permaneceu meses em cartaz. O longa mostra as peripécias de Nicolau  e sua trupe de amiguinhos; estes também têm suas especificidades: o burro da classe, o comilão, o nerd, o rico, o espertinho e o bagunceiro. Nicolau pensa que sua mãe está grávida e quer dar o fim no ‘irmão’ antes dele nascer. A trupe trama vários planos para dar fim no suposto irmão. Ótima comédia para a família.

Curiosidade: Nicolau se assemelha ao nosso Menino Maluquinho, só que com sotaque francês. Assim como ele,O  Pequeno Nicolau  também é uma adaptação de um livro infantil.

 

*Tudo Pode dar Certo de Woody Allen

Com certeza Woody Allen fez sua melhor estreia no ano com Tudo Pode Dar Certo. O filme traz o velho e bom Woody em sua Nova York. Conta a história de Boris, um velho reclamão, pessimista que dá aulas de xadrez para crianças, mas não as suporta. Um belo dia, encontra Melody (Evan Rachel Wood) em sua porta, que lhe pede abrigo e acaba ficando. Mais uma vez, Woody não estrela e deixa o seu alter ego pra Larry David (Seinfeild). Mas quem rouba a cena mesmo é Patricia Clarkson e sua descoberta sexual. Roteiro inteligente+direção afiada+elenco talentoso= a um grande filme. Tudo começa com o roteiro.

Curiosidade: O roteiro foi escrito há uns 20 anos por Woody , mas ele o guardou na gaveta. EM 2009 ele decidiu que era a hora de colocá-lo pra fora e só o faria com Larry David –que deixou claro que faria Boris à La David, ele não repetiu os cacoetes de Woody-.

 

 

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Estes foram os melhores do ano!!!

Boas Festas!!!

ESPECIAL FIM DE ANO: 5 ESTREIAS NACIONAIS DE 2010

20 dez

Como todos sabem, o cinema nacional está crescendo absurdamente, e as produções não ficam pra trás de qualquer blockbuster americano. Na lista, estão os mais variados gêneros representados pelas principais estréias e melhores filmes do ano (dos que eu vi)!

 

1. Tropa de Elite 2

Tropa 2 veio após o estrondoso sucesso de seu antecessor, mesmo tendo sido um sucesso entre os espectadores, sua bilheteria não foi a das melhores, pois uma cópia vazou nos camelôs meses antes da estreia do filme. Para não repetir o erro de Tropa 1, desta vez a produção foi muito cuidadosa, criptografando todas as cópias de Tropa 2, e elas ainda tiveram seguranças; foi contratado o responsável pela maior bilheteria do cinema nacional para traçar as estratégias de distribuição e divulgação. E o resultado? A maior bilheteria do cinema nacional!!! Mas isso não se deve apenas às estratégias, e sim pela qualidade e crítica presente no filme. O conteúdo se adéqua perfeitamente aos dias atuais, tendo sido adiada sua estreia por conta das eleições. Com certeza, se tivesse estreado antes os resultados seriam diferentes. Neste filme, assim como o anterior, a crítica se faz presente. Mas ao contrário do antecessor, este foi escrito tendo como foco o Capitão Nascimento (Wagner Moura), em que ele é agora Secretário de Segurança. O talento da equipe, dos atores (em especial Moura) , o roteiro e , principalmente, o espelho à situação política das comunidades, contribuíram para este sucesso.

 

2. Eu e meu guarda-chuva

O cinema nacional vem crescendo de forma absurda, e um dos gêneros que têm se desenvolvido de forma qualitativa é o cinema infanto-juvenil. Eu e meu guarda-chuva é prova disto. Adaptação de livro homônimo do titã Branco Mello e Hugo Possolo, conta a história de Eugênio e seus amigos em uma aventura em sua nova escola. Acontece que eles irão iniciar as aulas em uma nova escola, onde tem um fantasma de um antigo e aterrorizante professor (Daniel Dantas). Partem pra aventura pra conhecer o campo inimigo. A trilha não poderia ser de outra pessoa que não o próprio Branco. Atenção na direção de arte e no ator Daniel Dantas, que está fantástico. O filme conta ainda com participações de Paola de Oliveira, Camila Amado, Mariana Lima e Arnaldo Antunes.

 

3. Reflexões de um liquidificador

 

O roteiro marca a estreia do dramaturgo José Antonio de Souza nos cinemas. Tanto ele quanto o diretor são profissionais especializados no grande escritor Machado de Assis, e ele influencia por demais esta obra de humor negro. No longa, Elvira conversa com seu liquidificador que é dublado por Selton Mello. Com a licença poética em dia, o filme abusa do absurdo com humor e um final interessante. Mesmo não sendo uma über produção ele faz jus ao seu lugar em top e listas.

 

4. O Bem Amado

Outra grande estreia, adaptação da obra de Dias Gomes. Depois de estrear na Tv com Paulo Gracindo, no teatro com direção de Enrique Diaz; a obra aporta nos cinemas com Marco Nanini no papel título. A peça não poderia ter sido melhor produzida: Paula Lavigne e direção de Guel Arraes. No elenco, a grande nata artística como Zezé Polessa e Andrea Beltrão. Sem contar Matheus Nac htergaele e Bruno Garcia. A história é uma crítica à situação política e mostra que mesmo tendo sido escrita na década de 60 o texto continua atual. A história do político corrupto e suas artimanhas para inaugurar um cemitério monumental na cidade de Sucupira. O roteiro é divertidíssimo.

 

5. Histórias de Amor duram Apenas 90 minutos

Dirigido e roteirizado por Paulo Halm, com o casal Caio Blat e Maria Ribeiro no elenco. Paulo esteve presente nas principais estréias do ano; entre elas Olhos Azuis de José Joffily. Seus roteiros e contribuições fazem sucesso e Histórias de Amor não fica pra trás. Mostrando a história de uma dúvida que é levada às últimas conseqüências. Caio vive um escritor que acredita que sua esposa mantém um caso com sua melhor amiga. E esta dúvida move as ações do personagem. O filme é intrigante e surpreendente.

 

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É isso aí.

Espero que tenham gostado, e aguardem o especialíssimo: 5 filmes do ano!!!!

ESPECIAL FIM DE ANO: 5 ATRIZES DE 2010

12 dez

 

Dando continuidade às listas dos melhores do ano, este post é dedicado às atrizes que brilharam em 2010 (reforçando que tem mais 876 atrizes maravilhosas, estas são apenas um demonstrativo).

1. Patricia Clarckson

Uma das mais notáveis atrizes norte americana. Tem o poder de camaleoa em seus filmes. A prova está nos seus principais lançamentos no Brasil no ano de 2010. Este ano ela estrelou um Scorsese e um Woody Allen, mostrando todo seu potencial e versatilidade em papéis distintos e interessantes. Tudo pode dar certo é o segundo trabalho que Patricia realiza junto com o diretor Woody Allen. O primeiro foi Vicky Cristina Barcelona.

Tudo pode dar certo de Woody Allen, demorou, mas chegou na tela tupiniquim. O roteiro foi escrito por Allen há um tempo e ele guardou na gaveta, anos depois viu que era a hora do longa ser rodado. Allen volta à sua querida Nova Iorque e volta com a quebra da quarta parede, em que o protagonista conversa com os espectadores; que o consagrou com Annie Hall. Assim como seus últimos longas, Allen não protagoniza. Larry David é seu alter ego. Patricia interpreta a mãe de Melodie (Evan Rachel Wood), que se descobre após seu divórcio e não aceita o relacionamento da filha com Boris (Larry David).

Ilha do Medo de Martin Scorsese. Neste suspense, já citado no post anterior, sua interpretação é brilhante. Mesmo que numa ponta.

 

2. Marion Cottillard

A vencedora do Oscar de Melhor Atriz, foi outra arrebatadora de bilheterias este ano. Marion esteve presente em  duas das principais estréias do ano: NINE e A Origem. O primeiro é um musical, em que ela interpreta Luisa Contini – esposa de Guido (Daniel Day Lewis) e no segundo ela também é a esposa , mas agora é a do mal; sua personagem inferniza os planos do marido (Leonardo DiCaprio). Além destes sucessos, ela rodou um filme com Woody Allen, sendo sua nova musa em Midnight em Paris, longa que segue a linha de  Vicky Cristina Barcelona, ambientada em Paris  e terá no elenco Owen Wilson, Rachel McAddams e Adrien Brody.

NINE de Rob Marshall, já citado anteriormente, Cottilard teve inúmeras indicações; entre elas o Globo de Ouro de Melhor Atriz em Musical e o Satellite Awards.  Sem contar a indicação de “Take it all” (música performada por Marion) no Oscar de Melhor Canção Original.

A Origem de Christopher Nolan, ela é o fantasma de DiCaprio, que aparece nos sonhos atrapalhando seus planos. Coube a ela imprimir um tom desequilibrado e auto-destrutivo da mulher enganada. E, é claro, que Marion o fez com maestria.

 

3. Annette Benning

Annette esteve presente em dois filmes este ano. O primeiro Destinos Ligados do diretor Rodrigo García, filho de Gabriel García Marquez, passou desapercebido pelos cinemas. E o segundo, causou frisson no Festival do Rio e está em cartaz sendo um sucesso do famoso ‘boca a boca’.

Destinos Ligados de Rodrigo García, trata da relação delicada de mães e filhas. Tendo como ponto em comum a adoção. A relação dessas mulheres é um tanto conflituosa, estando a todo tempo em embates. Annette interpreta um mulher, que, quando jovem deu sua filha (Naomi Watts) para adoção, mas se arrepende da escolha. Este ato a tornou uma mulher amargurada e infeliz. Sai em busca da filha, mas o destino tem outros planos para elas.

Minhas mães e meu pai, do original The Kids are All right. Narra a história de um jovem filho de um casal homossexual (Julianne Moore e Annette Benning) que sai em busca de seu pai biológico (Mark Ruffalo). O filme ainda tem a fofa Mia Wasikowska (de Alice do Tim Burton). Mais uma vez Annette brilha ao lado de um elenco estelar.

 

4. Meryl Streep

Meryl é o tipo de atriz que sempre merecerá indicações à prêmios e vagas em listas, mesmo que não tenha estrelado em nenhum filme novo. De fato, uma das melhores atrizes ever. Seja drama, ação ou comédia. Ela é o cara.  Com 3 Oscars na prateleira, 7 Globos de Ouro e um 1 Bafta. Inclusive, este ano ela competiu com ela mesma no Globo de Ouro na categoria Melhor Atriz em Comédia ou Musical, por Julie e Julia e Simplesmente Complicado.  Sem contabilizar suas 65 indicações ao Oscar e demais premiações.

Simplesmente Complicado de Nancy Meyers (responsável por filmes como Alguém tem que Ceder e  Recruta Benjamin), comédia romântica em que Meryl tem um caso com seu ex-marido, que é o belo e fora de forma Alec Baldwin. Ao que tudo indica Baldwin se achou (finalmente) na comédia. Meryl – como sempre – mostra competência e talento.

 

5. Kristin Scott Thomas

A britânica tem em sua filmografia several indicações por sua performance em O Paciente Inglês, mas em O Garoto de LiverPool ela provou sua boa forma na arte como a tia rígida de John Lennon. Kristin é uma das mais notáveis atrizes, este ano ela só deu o ar da graça uma vez na telona, mas não passou em branco. Fez e aconteceu no filme.

O Garoto de Liverpool de Sam Taylor-Wood, é a cinebiografia de John Lennon na fase da adolescência. Mostrando sua delicada relação com tia e mãe. Kristin é a tia mandona que cria o sobrinho com rédea curta, até que chega a mãe e coloca um pouco de rock’n’roll na vida do filho. A atuação de Kristin foi uma das melhores do ano, ela provou que é possível conversar com os olhos apenas.

 

Menção honrosa:

Penélope Cruz

Confesso que comecei a curtir a atuação dela depois que a vi em Volver (filme que lhe rendeu muitos prêmios e indicações) de Pedro Almodóvar. Penélope é uma das centenas musas do diretor espanhol Pedro Almodóvar e tem estrelado seus últimos longas. Além  dele, ela coadjuvou um Woody Allen e ganhou o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante por Vicky Cristina Barcelona. Este ano, Penélope se fez presente em NINE como a amante fogosa de Guido e em uma participação em Sex and the City 2. Na realidade, sua participação foi desnecessária e nada acrescentou na trama do longa.  Em 2010 ela rodou Piratas do Caribe, em que fará uma mulher que abusará de Jack Sparrow, o filme é dirigido por Rob Marshall, o mesmo de NINE.

NINE de Rob Marshall, mais uma vez presente na lista, se não fossem tantos nomes acredito que indicaria o elenco inteiro. Penélope foi indicada ao Oscar de Atriz Coadjuvante por este filme, mas perdeu para Mo’Nique. Uma curiosidade: quando a preparadora corporal mostrou à ela sua coreografia no filme, ela pediu a demissão na hora, pois achava que não era capaz de reproduzir os movimentos acrobáticos; mas felizmente insistiram e ela o realizou com competência.

 

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Estas foram umas das 76 atrizes que se destacaram no ano de 2010. Espero que tenham gostado.

Semana que vem:  5 diretores do ano!!!!

 

ESPECIAL FIM DE ANO: 5 ATORES DE 2010

9 dez

 

Em contagem regressiva pro fim do ano de 2010, semanalmente postarei listas com os melhores do ano. E para começar: os 5 atores que se destacaram neste 2010.

Lembrando pela milésima vez que não são apenas estes, mas sim uma seleção singela dos melhores atores dos filmes que assisti. Se tratando de um Top 5, sempre ficará faltando algum, então, caso ache que falte alguém não se acanhe em dizer nos comentários.

Segue os 5 atores que mais se destacaram em 2010 sob o meu olhar:

 

1. Leonardo DiCaprio

Ele já deixou bem claro que é muito mais que um rosto bonito. E depois de sua parceria com Scorsese é que a coisa ficou em evidência. Em 2010, entre os filmes de mais sucesso no cinema estava DiCaprio no meio.

“A Ilha do Medo” é um suspense scorsesiano com DiCaprio protagonizando. O thriller rendeu bons frutos com o público e ainda conta com Mark Ruffalo no elenco.

“A Origem” foi uma das maiores estreias do ano de 2010, e contou com DiCaprio também como protagonista. O longa vasculha a mente humana através dos sonhos, Leo é um ladrão de informações.

Por esses dois grandes sucessos com grandes atuações Leo encabeça essa lista de atores do ano!

2. Wagner Moura

Wagner é um dos grandes atores do cinema nacional, este ano ele vestiu a farda de Capitão Nascimento novamente em uma das maiores bilheterias do cinema nacional. Além de Tropa 2, ele também protagonizou o novo filme da O2 Filmes “VIPs” que tem estreia prevista para abril de 2011. No Festival do Rio ele compareceu à premiere do filme, e falou pouco sobre Tropa 2 – que foi um dos mais aguardados do ano-. Ele conseguiu construir a imagem do verdadeiro super herói brasileiro e ainda arrebatar a segunda parte do filme que foi grande sucesso por ter vazado nos camelôs.

“Tropa de Elite 2” – como o nome diz, o inimigo é outro. O longa coloca o Nascimento como protagonista e expõe o verdadeiro inimigo do BOPE. Ao contrário do filme anterior, este foi feito para o Moura e conta com a participação especial do Seu Jorge logo no início do longa.

“VIPs” é dirigido por Toniko Mello e produzido por Fernando Meirelles. Baseado em fatos reais, narra a história do cara que se fez passar por filho do dono da Gol e foi entrevistado por Amaury Junior em seu programa. Wagner interpreta o protagonista de seus 16 anos à idade adulta.

3. Daniel Day Lewis

 

 

Qualquer atuação dele vale um prêmio ou indicação em listas. Daniel é do tipo que não faz qualquer filme, ele mesmo diz que prefere ser sapateiro no interior da Itália a aceitar qualquer papel. Ele se resguardou na Itália há uns anos e desde então é difícil vê-lo em qualquer produção. Este ano, ele deu o ar da graça em NINE, musical dirigido por Rob Marshall (Chicago) e deixou bem claro que – mesmo sendo um musical – ele não dançaria, esta função caberia às suas companheiras de cena.  E ainda é gato!

“Nine”, o musical da Broadway,  ganhou nova roupagem cinematográfica. O filme é uma homenagem ao cineasta Federico Fellini, e mais parece uma adaptação de seu 8 1/2. Conta a história de um cineasta em péssima fase e recorre às mulheres de sua vida à procura de inspiração. O longa conta com Fergie, Sophia Loren, Kate Hudson, Marion Cottillard, Nicole Kidman, Judi Dench e Penélope Cruz.

 

4. Marco Nanini

Outro grande ator brasileiro, este ano ele estrelou dois longas nacionais, entre eles: O Bem Amado, dirigido por Guel Arraes. Marco havia estrelado o espetáculo baseado na obra homônima de Dias Gomes no teatro e o mesmo fez no cinema. Valendo uma das melhores comédias e melhores interpretações do ano. Seu segundo filme no ano (Suprema Felicidade de Arnaldo Jabor) não teve o mesmo sucesso e nem a mesma qualidade, mas sua atuação continua magnífica.

O Bem Amado, dirigido por Guel Arraes;  em tempos de eleição, o filme mostra o verdadeiro panorama da politicagem no Brasil, onde o prefeito corrupto Odorico Paraguaçu desvia verba pública com a desculpa da construir um cemitério que não é inaugurado por falta de defuntos no local. As artimanhas e peripécias de Odorico pra conseguir tal defunto faz desta uma das comédias mais politizadas e inteligentes do cinema nacional.

 

5. Daniel Dantas

Este é um ator pouco lembrado se pensarmos na teledramaturgia. Mas no cinema Daniel é um expoente.  Este ano, dentre as estréias nacionais ele esteve impecável em 3 longas:  “Sonhos roubados” de Sandra Werneck, “Histórias de amor duram apenas 90 minutos” de Paulo Halm e o infantil “Eu e meu guarda chuva”. Neste último, ele surpreende como um fantasma de um professor aterrorizante.

“Sonhos Roubados”, o filme conta a história de 3 amigas moradoras de comunidade que dividem suas experiências de vida, de uma maneira bem sutil. Daniel faz o tio que abusa da sobrinha, e brilha.

“Histórias de amor duram apenas 90 minutos” conta a história de um escritor que desconfia que sua esposa o trai com sua melhor amiga. Um roteiro inteligente e atores fantásticos. Além de Daniel como pai do protagonista, o longa conta com o casal Caio Blat e Maria Ribeiro.

“Eu e meu guarda chuva” baseado em obra homônima, é um filme infantil que encanta também os pais.  É uma aventura de três amigos em sua futura escola e o fantasma de um professor. A direção de arte é perfeita,  o longa nos remete a uma versão infantil de A Origem de Christopher Nolan.

 

Menção honrosa:

Danny Trejo

Danny é um ator latino que mais fez coadjuvações em filmes hollywoodianos, mas este ano ele protagonizou Machete, que vem a ser uma das grandes estréias. Além deste, ele também brilhou em Predadores, filme produzido pelo diretor Robert Rodriguez, o mesmo de Machete, que coincidentemente é primo de Trejo.

Nepotismo à parte, o cara é fera, e tem o timming da comédia e da ação.

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Esta foi minha lista dos atores, em breve a lista das atrizes…

Fiquem ligados e à vontade…

 

5 filmes para ver debaixo do edredom – acompanhada(o) ou não

1 nov

Inspirada neste friozinho gostoso, elaborei uma lista de filmes para aqueles que irão passar este feriadão em casa. Seja acompanhado ou não. Eu abstraí filmes que sempre estão em listas como a duplinha fofa de “Antes do amanhecer” e outros.

1. “O Leitor” de Stephen Daldry



Sinopse: Durante a juventude Michael Berg, um advogado alemão,mantém um caso com uma mulher mais velha, Hanna Schmitz. Ela desaparece de sua vida para ressurgir oito anos mais tarde, no banco dos réus de um tribunal alemão, acusada de ser uma das responsáveis pela morte de dezenas de judeus durante a guerra. Mas Hanna guarda um segredo que acredita ser pior que seu passado nazista, um segredo que pode ser crucial para a decisão da corte.

Por que ver: Último filme a ser produzido por Anthony Mighella e Sydney Pollack. Além de um ótimo roteiro, final surpreendente e tem a ótima Kate Winslet. Esse filme rendeu a Winslet seu primeiro Oscar ( merecido, depois de muitos fails). Além dela, Ralph Fiennes também dá o ar da graça.

Como ver: com o caderninho do lado anotando os nomes dos livros lidos por ele.

2. “Sonhando acordado” de Michel Gondry

Sinopse: Gael é um carinha que confunde sonho com realidade, até que se apaixona por sua vizinha (Charlote Gainsbourg). Ambos dividem seus sonhos.

Por que ver: Apesar de não ter a grandiosidade e a genialidade de “Brilho eterno…”, este é com certeza um daqueles filmes fofinhos e super romântico de Michel; o ideal pra ser visto à dois. Gael e Charlotte formam um par nada convencional, os dois cultivam um mundo fantástico. Vale a pena.

Como ver: embrulhados no celofane.

3. “Paixão à flor da pele” de Paul McGuigan

Sinopse: Com fortes referências cinematográficas como Fellini e Hitchcock, este thriller é contado através de flashbacks, com diferentes pontos de vista de cada personagem. A história do grande amor de um jovem que desaparece sem dar pistas. O desejo de reencontrá-la o leva à obsessão e ele deixa sua vida de lado para seguir os passos daquela mulher.
Por que ver: na realidade não sei, o filme é um suspense romântico.
Como ver: escutando Oasis.

4. “As pontes de Madison” de Clint Eastwood

Sinopse: Uma mulher casada  se envolve com um fotógrafo da revista National Geographic que vai a Madison, em Iowa, registrar imagens das famosas pontes.

Por que ver: o filme é lindo e tem Meryl Streep e Clint Eastwood juntos. Marcos Caruso viveu a pele do fotógrafo bonitão recentemente.

Como ver: com lenços.

5. “Sideways – entre umas e outras” de Alexander Payne

Sinopse: Um homem fascinado por vinhos dá de presente ao seu melhor amigo uma viagem pelas vinícolas da Califórnia. Eles viajam juntos, conhecendo duas mulheres que mudam suas vidas.

Por que ver: Por ter ganhado o Oscar por melhor roteiro adaptado e pelo Paul Giamatti, ótimo ator. Além disso, o roteiro de Payne é esplêndido.

Como ver: bebendo vinho, é claro!

É isso, agora vou me embrulhar no edredom e ver meus filmes ( não acompanhada, infelizmente).

5 filmes infantis para adultos

23 ago

Segue uma lista de filmes infantis, que se analisarmos bem, não são para as crianças e sim para seus pais. Sejam dramas ou fantasias, eles têm em comum a magia, e, em alguns casos,  o não final feliz. Vi estes quando criança, e me causaram certo incomodo pela ‘desconvenção’ das fórmulas de filmes infantis. Acredito que estes foram feitos para adultos e não para as crianças.

1. “Convenção das Bruxas” de Roald Dahl

Sinopse: Luke está hospedado com sua avó num hotel, onde está acontecendo um encontro de bruxas. O menino tenta impedir que elas concretizem seus planos mas acaba sendo transformado em rato.

Porque ver: o filme é uma adaptação de um livro infantil, estrelado pela ótima Anjelica Huston.

Não é infantil porque: é um filme de terror, onde um garotinho vira rato e não tem um happy end.

2. “Família Addams” de Barry Sonnenfeld

Sinopse: Uma família nada convencional recebe um de seus membros de  volta ao lar após misterioso sumiço, mas o que eles não sabem é que ele não passa de um impostor.

Porque ver: um dos últimos sucessos do grande Raul Julia, também com Anjelica Huston no elenco. O sucesso do filme foi tão grande que teve ainda uma continuação tão boa quanto.

Não é infantil porque: uma comédia com pitadas de elementos  macabros, onde há a deturpação de valores e ideias.

3. “Willow – Na Terra da Magia” de Ron Howard

Sinopse: O anão Willow, um aprendiz de feiticeiro, tem que salvar seu reino e uma pequena de uma rainha.

Porque ver: filme de Ron Howard com Val Kilmer, se tornou antológico com o passar dos anos com a feitiçaria imbuída em sua atmosfera e o jovem Val Kilmer no papel de um anti herói.

Não é infantil porque: fala sobre magia negra.

4. “O Jardim Secreto” de Agnieszka Holland

Sinopse: Uma menina vai morar com o tio; ela, seu primo e o filho de um empregado encontram um jardim e onde eles passam a maior parte do filme metidos em aventuras.

Porque ver: outra adaptação de literatura infantil. A fotografia do filme é escura e conota um tom sombrio no longa. E é um drama infantil.

Não é infantil porque: a história é triste, o primo é doente, a menina órfã e seu tio ausente. Crianças tristes em uma grande mansão que esconde um jardim.

5. “Labirinto” de Jim Henson

Sinopse: Uma garota tem que passar a noite cuidando de seu irmão contra a sua vontade, meio a isso , fantasiosamente ela entra no tal labirinto e se perde nele.

Porque ver: o filme é pura fantasia, lembro-me de quando eu vi. Fiquei maravilhada com o mundo dark do filme. Jennifer Connelly faz parte do elenco.

Não é infantil porque: David Bowie está no elenco e criou toda a trilha sonora. Isso é razão suficiente.

Esses foram alguns filmes infantis adultos.

Em breve… mais alguns…

Inté.

5 roteiristas

15 ago

Esta lista é uma homenagem aos roteiristas. É muito bom assistir filmes com bons argumentos e diálogos inteligentes. Fiz essa lista depois de ver uma entrevista de um mexicano, e percebi, que por trás de um bom diretor, tem um ótimo roteirista. Lembrando que estes trabalham em colaboração com outros diretores e que existem muitos outros ótimos, mas preferi dar a vez a esses.

1.Guillermo Arriaga

Quem não o conhece?! Esse é o responsável pela ótima” Trilogia da Vida”, que é também conhecida como  ”Trilogia do Caos” ou “da Morte”. Além dessa trilogia, ele roteirizou mais alguns filmes. Por motivos pessoais, não trabalha mais com Iñárritu. Guillermo já participou da FLIP em Paraty,e, de vez em quando dá o ar da graça em entrevistas interessantíssimas na TV Brasil. Premiado em Cannes por “Três enterros” e indicado ao Oscar de Melhor Roteiro Original por “Babel”.

Filmes:

  • “Três enterros” de Tommy Lee Jones. Um homem morre e é enterrado 3 vezes.  Tommy ainda faz a dobradinha estrelando o longa.
  • “Babel” de Alejandro  Gonzalez  Iñárritu. Parte final da trilogia.
  • “21 gramas” de Alejandro Gonzalez Iñárritu. Benicio del Toro, Naomi Watts e Sean Penn, em ótimas atuações.
  • “Amores brutos” de Alejandro Gonzalez Iñárritu. Filme que deu fama à Gael García Bernal. A partir de um acidente a vida de 3 pessoas se cruzam. Isso se repete nas outras 2 partes.

2. Paulo Halm

Formado em Cinema na UFF e coordenador do curso de roteiro e direção da Escola de Cinema Darcy Ribeiro. Colabora em inúmeros filmes do cinema brasileiro. Este ano esteve presente em quase todas as estreias nacionais, entre elas os filmes “Histórias de amor duram apenas 90 minutos” e “As melhores coisas do mundo”.

Filmes:

  • “Olhos Azuis” de José Joffily. Ótimo filme, com parte do elenco norte americano.
  • “Amores possíveis” de Sandra Werneck. Murilo Benício e Carolina Ferraz, em 3 possíveis desdobramentos de seus relacionamentos.
  • “Desenrola” de Rosane Svartman. Uma comédia adolescente inteligente. Ainda vai estrear nos cinemas.

3. Diablo Cody

Ganhadora do Oscar de Melhor Roteiro Original por “Juno”, Diablo, ex stripper, inovou o cinema americano com tal roteiro. “Juno” representou pra Academia um refresh nas produções. Além disso, atualmente trabalha em parceria com Spielberg.

Filmes:

  • “Juno” de Jason Reitman. A jovem Juno, grávida decide dar seu filho para adoção. O filme é um daqueles cute. Estrelado pelos jovens Michael Cera e Ellen Page.
  • “Burlesque” de Gore Verbinsk. Ainda não estreou nos cinemas, mas este musical promete. Tem Cher e Christina Aguilera no elenco.

4. Harold Pinter

Um dos grandes dramaturgos do teatro do absurdo, ganhador do Nobel de literatura e roteirista de filmes. Infelizmente, Harold faleceu em 2008, mas suas obras são eternas.

Filmes:

  • “Um jogo de vida e morte” de Kenneth Branagh. O filme ainda não estreou no Brasil, mas tive a oportunidade de assistir no Festival do Rio. É um remake de um filme estrelado por Michael Caine ainda jovem. Nessa refilmagem, Michael Caine retorna ao filme dando vida a personagem de Laurence Olivier e Jude Law interpretando a personagem de Michael Caine.
  • “O Processo” de David Hugh Jones. Adaptação da peça de Kafka. Harold transpôs pra tela o absurdo da obra de Kafka.

5. Charlie Kauffman

Charlie possui sua individualidade, é um dos roteiristas  mais influentes. Suas tramas exploram o consciente, tendo trabalhado com diferentes diretores de diferentes linguagens. E é claro, vencedor de Oscar de Melhor Roteiro.

Filmes:

  • “Quero ser John Malkovich” de Spike Jonze. John Cusack descobre uma porta em que entra na mente do ator John Malkovich. O filme ainda tem Brad Pitt e Sean Penn sendo themselves.
  • “Adaptação” de Spike Jonze. Kauffman é o protagonista interpretado por Nicolas Cage.
  • “Brilho eterno de uma mente sem lembranças” de Michel Gondry. Este é um filme memorável… presente em several listas e ainda é o querido dos movies lovers.

Esses foram os 5 influentes roteiristas…

E aí, quem faltou na lista?

5 famílias no cinema

2 ago

Segue um Top 5 famílias no cinema. Nessa lista enumerei grandes famílias que nos entretem. Na pesquisa que fiz na minha enciclopédia mental, listei mais de 20 famílias…  mas só listei 5 com um vale brinde. As famílias que não entraram neste Top, ficam pra próxima.

1. Família Coppola

Uma das mais influentes (e extensa) famílias no meio cinematográfico. Tendo como membros o maestro Anton Coppola; o diretor Francis Ford Coppola, sobrinho de Anton; a diretora Sofia Coppola, filha de Francis;  a atriz Talia Shire, irmã de Francis;  o ator Jason Schwartzman, filho de Talia; o também ator Robert Carmine, filho de Talia;  Nicolas Cage sobrinho de Francis e Talia; o ator Mark Coppola, irmão de Nicolas Cage;  Christopher Coppola, irmão de Nicolas Cage e diretor Roman Coppola, filho de Francis. Ufa! É muita gente. Mas todos talentosos e premiados em demasio.

Membros

  • Francis Ford Coppola – o Pai: grande diretor, criador de uma das principais trilogias.
  • Anton Coppola – o Tio: músico compôs as trilhas  dos clássicos dirigidos por Francis.
  • Talia Shire – a Irmã: atriz, atuou na Trilogia do Padrinho de Francis e na saga Rocky.
  • Nicolas Cage – o Sobrinho: grande ator,  conseguiu se fixar no meio sem precisar usar o nome de família.
  • Sophia Coppola- a Filha: diretora e atriz, sua marca registrada são filmes alternativos com uma atmosfera jovem. Atuou em filmes do pai no início da carreira, mas foi muito criticada como atriz. Já como diretora ela tem obtido sucesso.
  • Jason Shwartzman- o Sobrinho: ator de filmes independentes e alternativos e comédias dramáticas. Trabalha com a sua prima em seus filmes e com o diretor Wes Anderson.
  • Robert Carmine – o Sobrinho: irmão de Jason, também é ator; trabalhou também com aprima Sofia em um de seus filmes.
  • Mark Coppola – o Sobrinho: ator també, mas não está mais em atividade.
  • Christopher Coppola – o Sobrinho: diretor e produtor, sem uma vasta filmografia.
  • Roman Coppola –  o Filho: diretor, ele dirige videoclipes de bandas famosas e produz e co roteiriza filmes da irmã Sofia e do diretor Wes Anderson, com quem colabora também.

Filmes

Os Coppolas fazem parte de um clã poderoso tal qual os Corleones. Enumerar toda a sua filmografia vai cansar o leitor, logo, escolhi alguns dos principais filmes da família tendo em vista a participação dos membros nas obras.

  • Trilogia “O Poderoso Chefão” de Francis Ford Coppola. Com Sofia Coppola, Talia Shire e Roman Coppola no elenco, trilha de Carmine Coppola e ainda contando com Bridget Fonda no elenco. A trilogia ganhou inúmeros Oscars.
  • “Apocalypse Now” de Francis Ford Coppola. Clássico do cinema com o wonderful Marlon Brando.
  • “As virgens suicidas” de Sofia Coppola. Com Robert Carmine. Com este filme Sofia melhorou sua imagem, depois de ser muito criticada como atriz.
  • “Maria Antonieta” de Sofia Coppola com Jason Schwartzman. Este filme ganhou o Oscar de Melhor Figurino.
  • “Viagem a Darjeeling” de Wes Anderson. Co roteirizado por Jason e Roman e estrelado por Jason também.
  • “Coração Selvagem” de David Lynch com Nicolas Cage. Este filme é maravilhoso… Cage como um foragido ao som do rock’n'roll.

2.Família Torres

Um dos poderosos clãs brasileiros. Tendo como membros o patriarca Fernando Torres (falecido), a matriarca Fernanda Montenegro, os filhos Fernanda e Claudio Torres e o agregado Andrucha Waddington.  Claudio e Andrucha são uns dos sócios da Conspiração Filmes, uma das maiores produtoras cinematográficas do Brasil. Em seus filmes a família trabalha unida!

Membros

  • Fernando Torres – o Pai: ator, produtor, diretor de todas as mídias possíveis. Morreu em 2008, mas até hoje continua vivo com sua arte.
  • Fernanda Montenegro – a Mãe: a dama do teatro, é a maior atriz brasileira e única a ser indicada ao Oscar de Melhor Atriz por sua atuação em “Central do Brasil”.
  • Fernanda Torres – a Filha: herdou o talento da mãe, ótima tanto nas comédias como nos dramas.
  • Claudio Torres – o Filho: diretor e um dos sócios da Conspira. Em seus filmes  escala sua família no casting. Claudio  não é bobo, sabe que o clã tem talento.
  • Andrucha Waddington – o Agregado: ex marido de Fernanda Torres, assim como Claudio, ele dirige filmes e ainda é sócio da Conspira. Também temos a família escalada em seus filmes.

Filmes

Esse clã tem história, são muitos trabalhos na tv, cinema e teatro. Então, resolvi enumerar os trabalhos que realizaram juntos:

  • “Traição” de Claudio Torres e outros. Com as Fernandas.
  • “Gêmeas” de Andrucha Waddington. Com as Fernandas.
  • “Redentor” de Claudio Torres. Com Fernandas e Fernando.
  • “Casa de areia” de Andrucha Waddington. Com as Fernandas.
  • “A Mulher Invisível” de Claudio Torres. Com  Fernanda Torres.

3. Família Fonda

Uma das famílias mais significativas na história do cinema. Tudo começou com Henry Fonda, depois seus filhos Peter e Jane e posteriormente a neta Bridget.

Membros

  • Henry Fonda – o Pai: ganhador do Oscar de Melhor Ator, tendo sido indicado anteriormente. Atuou em clássicos como “Jesse James” e ganhou um prêmio pelo conjunto da obra.
  • Jane Fonda – a Filha: Jane, assim como o pai, foi indicada várias vezes ao Oscar de Melhor atriz, vencendo 2 vezes. Além de Oscar, ela também foi indicada ao Framboesa.
  • Peter Fonda – o Filho: um  ator ainda em atividade, não tendo tanto sucesso quanto a irmã.
  • Bridget Fonda – a Neta: filha de Peter e sobrinha de Jane. Tendo em vista a hierarquia, ela é a menos talentosa da família, mas teve a sorte de trabalhar com diretores como Quentin Tarantino, Coppola e Cameron Crowe.
  • Danny Elfman – o Agregado: marido de Bridget um grande músico e compositor das melhores trilhas sonoras. Colabora nos filmes de Tim Burton.

Filmes

Mais uma família com uma extensa carreira cinematográfica. Resolvi escolher um filme de cada membro:

  • “Num lago dourado” de Mark Rydell. Com este Henry ganhou o Oscar de Melhor ator e ainda atuou com sua filha Jane.
  • “Barbarella” de Roger Vadim com Jane Fonda. Este é um clássico da ficção pornô, mostra todos os atributos eróticos de Jane.
  • “Os indomáveis” de James Mangold. Com Peter Fonda, este filme é um western dramático.
  • “Jackie Brown” de Quentin Tarantino. Com Bridget Fonda. Esse é um dos melhores filmes que ela já fez.
  • “Chicago” de Rob Marshall. Trilha de Elfman, outro com uma filmografia cheia de sucessos juntamente com Tim Burton.

4.Família Rossellini

Essa é a família adúltera. Roberto Rossellini,  diretor  neo realista italiano, era casado com Anna Magnani quando realizou o que seria um dos principais filmes do movimento. Ainda casado com Anna,conheceu Ingrid Bergman – atriz sueca – e os dois começaram a ter um caso. Ambos se separaram de seus respectivos e se casaram. Da união vieram alguns filhos, dentre eles Isabella Rossellini. Esta por sua vez, tem uma lista vasta de maridos e amantes. Entre os casos de Isabella estão:  Martin Scorsese, David Lynch e Gary Oldman.

Membros

  • Roberto Rossellini – o Pai: diretor do neo realismo, trabalhou em colaboração com Federico Fellini.
  • Anna Magnani – a 1ª Mulher: conheceu Roberto durante as gravações do filme “Roma , cidade aberta”.
  • Ingrid Bergman – a Amante e Mãe: atriz premiada de um dos grandes sucessos do cinema.
  • Isabella Rossellini – a Filha: modelo e atriz, costumava atuar em filmes onde explorava sua sexualidade.
  • Martin Scorsese – o Agregado: ex marido de Isabella, diretor premiado e  cultuado.
  • David Lynch – o  Amante: Isabella e David se conheceram durante as filmagens de Veludo Azul, posteriormente ela atuou em “Coração Selvagem” do diretor.

Filmes

Roma Cidade Aberta” de Roberto Rossellini com Anna Magnani. Filme  precursor do neo realismo italiano.

  • “Casablanca” de Michael Curtiz com Ingrid Bergman. Este é um marco no cinema hollywoodiano, ganhou Oscar de Melhor filme. Ainda tendo a célebre frase: “We’ll always have Paris”.
  • “Veludo Azul” de David Lynch. Com Isabella Rossellini, este é um filme estranho, mas muito necessário em listas de cinema.
  • “Taxi Driver” de Martin Scorsese. Clássico do cinema, também tem uma célebre frase: ‘Are u talking to me?”.

5. Família Coen

Os irmãos Ethan e Joel Coen sempre trabalham juntos produzindo e dirigindo seus filmes. Têm sua própria linguagem e trabalham quase sempre com os mesmos atores. Conhecidos por serem “o diretor de 2 cabeças”.

Membros

  • Ethan Coen – o Irmão 1: diretor e produtor, trabalhou em projetos como “Paris, eu te amo”.
  • Joel Coen – o 2º Irmão: diretor e produtor, além disso é casado com Frances McDormand.
  • Frances McDormand – a Agregada: atriz dos filmes dos Coen Brothers.

Filmes

Toda a filmografia da família, destacando:

  • “Fargo” de Ethan e Joel Coen. Com Frances McDormand. Com este filme ela ganhou o Oscar de Melhor Atriz. Ótima comédia.
  • “Queime depois de ler” de Joel e Ethan Coen. Com Frances McDormand. Penúltimo filme dos irmãos. Divertidíssimo.
  • “Matadores de Velhinhas” de Joel e Ehtan Coen. Este filme marcou a volta de Tom Hanks às comédias.

**Vale Brinde

Família Fanning

As irmãs Dakota e Elle, apesar de jovens,  têm uma filmografia invejável. Tendo trabalhado com diretores notáveis. Dakota, a precursora das irmãs, prova em suas atuações maturidade pra encarar papéis dramatáticos. E Elle vai na onda da irmã.

Membros

  • Dakota Fanning – a Mais Velha: ela tem 16 anos mas tem mais de 20 filmes em sua filmografia. Tendo trabalhado com Tony Scott, Sean Penn, Tom Cruise, Steven Spielberg, Robert deNiro, Greg Kinnear entre outros.
  • Elle Fanning – a Mais Nova: vai no mesmo caminho que a irmã. Trabalhou com diretores como Tony Scott, Alejandro Gonzalez Iñarritu, David Fincher e Sofia Coppola.

Filmes

  • “Uma lição de amor” de Leslie Nelson. Com Dakota e Elle Fanning. Aqui elas provam seus talentos interpretando a mesma personagem , que é filha de um deficiente mental interpretado por Sean Penn.
  • “Babel” de Alejandro Iñarritu. Com Elle Fanning, ela dá vida à filha de Cate Blanchett e Brad Pitt, que se perde na fronteira entre México e EUA com sua babá.
  • “O curioso caso de Benjamin Button” de David Fincher. Neste longa,  ficou ruiva pra interpretar Cate Blanchett jovem. Ainda teve uma dobradinha com Brad Pitt novamente.

Bom essas são as 5 famílias no cinema.

Tem muitas outras, mas ficam pra parte 2.

PS Eu recomendo todos os filmes.

5 filmes de Christopher Nolan

30 jul

Semana que vem estreia o aguardado “A Origem” do diretor britânico Christopher Nolan. Eu já assisti, e é de fato um ótimo filme. Enquanto ele não estreia e eu não publico minha crítica, segue um aquecimento com o Top 5 Christopher Nolan.

1. “Amnésia” ( Memento)

Sinopse: Leonard sofre de um distúrbio que não se recorda de fatos recentes, assim ele tatua tudo para não esquecer. A história é Leonard atrás dos assassinos de sua mulher.

Porque ver: a sinopse pode ser um pouco familiar, mas o filme é excepcional. Nolan adotou uma narrativa peculiar, ele é narrado de trás pra frente e intercalando 2 momentos, diferenciados por sua fotografia. Um dos melhores filmes ever.

Elenco: Carrie Ann-Moss e Guy Pearce.

2.” Insônia” (Insomnia)

Sinopse: Uma adolescente é assassinada em uma pacata cidade que não anoitece. Cabe ao detetive e sua equipe desvendar o assassinato, mas a história tem uma reviravolta.

Porque ver: a fotografia de Nolan é marcante e este trhiller policial, tem um quê de psicológico. O longa tem ótimos diálogos e atuações maravilhosas. Destaque para Robin Williams.

Elenco: Robin Williams, Hillary Swank e Al Pacino.

3. “Batman Begins” (Batman Begins)

Sinopse: Na criminosa Gotham City, o playboy Bruce Wayne cria o herói Batman, que vai atrás dos criminosos da cidade. O filme conta a história de como ele começou tornando-se um dos grandes filmes do homem morcego.

Porque ver:  com ele entendemos a história morcego , além de ser umótimo filme de super herói, sem aquele carnaval criado por Joel Schummacher.

Elenco: Christian Bale, Michael Caine, Katie Holmes, Cillian Murphy, Liam Neeson e Ken Watanabe.

4. “O Grande Truque” (The Prestige)


Sinopse: a rivalidade entre 2 ilusionistas e a briga pela inovação na mágica. Quando um deles cria um número novo, o outro fica obcecado em descobrir seu truque.

Porque ver: Nolan mais uma vez brinca com a mente humana, com 2 gatóns estrelando o filme, ele confirma seu talento e sua assinatura.

Elenco: Hugh Jackman, Christian Bale, Michael Caine e Scarlett Johansson.

5. “Batman – o Cavaleiro das Trevas” (The Dark Knight)


Sinopse: Batman agora tem um rival à sua altura: o Coringa. Mas com a candidatura de Harvey Dent, ele sente que pode pendurar de vez sua armadura.

Porque ver: aqui Nolan vai além do super herói, ele elevou Batman à um patamar ainda não conquistado por nenhum outro herói. Contando ainda com o maravilhoso Coringa, que colocou Nicholson no chinelo.

Elenco: Christian Bale, Maggie Gyllenhal, Heath Ledger, Michael Caine, Gary Oldman e Aaron Eckart.

*Première:

“A Origem” (Inception)

Sinopse: Cobb é um ladrão de informações que penetra nos sonhos alheios, mas é contratado pra um serviço diferente: inserir uma ideia no subconsciente de um herdeiro.

Porque ver: o filme é um show de efeitos sonoros e visuais. Além de ter um ótimo elenco, um roteiro intrigante … entre muitas outras qualidades. vale a pena!

Elenco: Leonardo Dicaprio, Ellen Page, Marion Cotillard, Cillian Murphy, Michael Caine, Ken Watanabe e Joseph Gordon Lewitt.

Estreia 6 de agosto.

Segue agora um docinho só pra colocar água na boca. E semana que vem eu posto a crítica do filme aqui.

Aguardem…

5 diretores-atores

23 jul

Eis a minha mais nova lista: 5 diretores que, além de geniais com o megafone,  integram o elenco de seus filmes. Me inspirei nesta depois de uma tarde com Woody Allen, e, imaginando o que seria dele (ator) se não fosse ele (diretor). Aí, me veio alguns nomes de outros grandes diretores que estrelaram seus filmes. Lembrando que é um TOP 5, vai faltar alguém.

1. Orson Welles


Cidadão Kane

Sinopse: Cidadão Kane é supostamente baseado na vida do magnata do jornalismo William Randolph Hearst (publicamente, Welles negava), e conta a história de Charles Foster Kane, um menino pobre que acaba se tornando um dos homens mais ricos do mundo. O filme inicia com a sua morte, quando se pronuncia a palavra Rosebud, que acaba levando um jornalista a investigar a vida de Kane para descobrir o sentido da palavra. Entrevistando pessoas do passado de Kane, o jornalista mergulha na vida de um homem solitário, que desde a infância é obrigado a seguir a vontade alheia. Ninguém a seu redor importa-se com Kane, que busca por meio da aquisição de bens e pessoas encontrar a infância perdida.

Porque:  Orson Welles tinha apenas 26 anos quando realizou o maior filme de todos os tempos. Além de ter dirigido e roteirizado, ele também estrelou “Cidadão Kane”, como personagem título.

Premiação:

  • Oscar de melhor roteiro original.

2. Woody Allen

Annie Hall

Sinopse: O filme conta a história de Alvy Singer , um humorista judeu e divorciado que faz análise há quinze anos. Ele acaba se apaixonando por Annie Hall, umacantora em início de carreira, e com a cabeça um pouco complicada. Em pouco tempo estão morando juntos e não demora para se iniciar um período de crises conjugais.

Porque: Woody estrela 90% de seus filmes, mas se tenho que destacar um, destaco então “Annie Hall”; que é considerado seu melhor (com todos os motivos justificáveis). A personagem título foi escrita diretamente para Diane Keaton – seu apelido é Annie e seu verdadeiro sobrenome é Hall-.

Premiação:

  • Oscar de melhor atriz (Diane Keaton);
  • Oscar de melhor filme;
  • Oscar de melhor roteiro original;
  • Oscar de melhor diretor.

3. Roberto Benigni


A vida é bela

Sinopse: Na Itália, durante a Segunda Guerra Mundial, Guido, filho de judeus, é mandado para umcampo de concentração, juntamente com seu filho, o pequeno Giusoé. Guido é um homem simples, inteligente e espirituoso, um pai amoroso, e graças a isso consegue fazer com que seu filho acredite que ambos estão participando de um jogo, sem que o menino perceba o horror no qual estão inseridos.

Porque: durante muitos anos eu tive ódio de Roberto e do filme, só porque ele ganhou o Oscar que poderia ser de “Central do Brasil”. Mas, anos depois eu vi o filme… e revi, e revi…Enfim, o filme é genial! Roberto mereceu todos os seus prêmios.

Premiação:

  • Oscar de melhor ator ( Roberto Benigni);
  • Oscar de melhor filme estrangeiro (ganhou de Central do Brasil);
  • Oscar de melhor canção original.

4. Clint Eastwood


Menina de Ouro

Sinopse: Afastado da sua filha, Frankie revela uma grande dificuldade na aproximação aos outros, e apenas lhe resta o amigo Scrap, um ex-lutador de boxe que cuida do ginásio de Frankie. É então que entra em cena, em seu ginásio, Maggie Fitzgerald, que sempre teve pouco da vida, mas que ao contrário de muitos, sabe bem o que quer e tem a determinação necessária para o alcançar.

Porque: Clint é um ator com uma extensa carreira no cinema, e é comum ele também estrelar seus filmes. Ficou famoso com os  westerns, hoje em dia seus personagens são, em sua maioria, aposentados carrancudos. Com “Menina de Ouro” ele não apenas levou vários prêmios pra casa, como também levantou um pouco a moral da Hillary Swank, que depois de seu primeiro Oscar errou a mão feio em seus filmes.

Premiação:

  • Oscar de melhor filme;
  • Oscar de melhor diretor;
  • Oscar de melhor atriz (Hillary Swank);
  • Oscar de melhor ator coadjuvante ( Morgan Freeman).

5. Quentin Tarantino


Pulp Fiction

Sinopse: São apresentadas três histórias de forma não cronológica. Em uma, aparecem Vincent Vega  e Jules Winnfield, que são dois mafiosos com a missão de fazer uma cobrança a mando do chefe, Marsellus Wallace . Em outra história, Vincent deve levar Mia Wallace - mulher de seu chefe – para se divertir enquanto ele viaja. Por último, é contada a história de Butch Coolidge , um pugilista que foi comprado por Marsellus para perder uma luta, mas não cumpriu sua parte no acordo e agora precisa fugir do mafioso.

Porque: Tarantino trabalhou em uma videolocadora, ninguém melhor que ele pra ter em suas obras o maior número de referências cinematográficas. Ao contrário dos outros diretores-atores da lista, Quentin não protagoniza seus filmes; apenas faz o papel suporte neles, sempre muito bem. E “Pulp Fiction” é um de seus melhores filmes, se não for o melhor.

Premiação:

  • Oscar de melhor roteiro original.

E vocês? Tem mais alguém pra integrar uma possível continuação deste Top 5?

5 filmes almodovarianos

12 jul

Viva Espanha! Campeã da Copa do Mundo 2010! Eu confesso que estava na torcida dos bunitões alemães, mas como eles ficaram de fora, torci pra Espanha de Almodóvar, Antonio Banderas, Penélope Cruz, Marisa Paredes, Rossy de Palma e Javier Bardem; que é campeã !!! Já que é fiesta na terra dos cabrónes, segue um Top 5 com filmes de Pedro Almodóvar, o primeiro diretor espanhol a ser indicado ao Oscar de melhor diretor . Devo adiantar que é um dos Tops mais difíceis que já fiz, sou fã doente do cineasta.

1. “Tudo sobre minha mãe”


Sinopse: Uma mãe solteira em Madri, Manuela, vê seu único filho morrer no seu 17° aniversário quando corre para pegar um autógrafo de uma atriz. Ela vai a Barcelona à procura do pai de seu filho, um travesti chamado Lola, que não sabe que tem um filho. Primeiro ela encontra sua amiga, Agrado, também travesti; através dela ela conhece Rosa, uma jovem freira que está de partida para El Salvador. Quase que por acaso, torna-se assistente de Huma Rojo, a atriz que seu filho admirava.

  • Pero que sí: o filme ganhou o Oscar de Filme estrangeiro, tem um elenco estrelar.
  • Los cabrónes : Penélope Cruz, Cecilia Roth e Marisa Paredes.
  • Año: 1999.

2. “Mulheres à beira de um ataque de nervos”


Sinopse: Uma atriz de televisão em crise afetiva, vê a casa invadida pela esposa, pelo filho, pela namorada do filho do seu amante e por uma amiga que está envolvida com um terrorista.

  • Pero que sí: O filme é a consagração da estética colorida e exagerada de Almodóvar.
  • Los cabrónes: Antonio Banderas, Carmen Maura, Rossy de Palma e Chus Lampreave.
  • Año: 1988.

3. “Má educação”


Sinopse: Dois meninos, Ignacio e Enrique, conhecem o amor, o cinema e o medo num colégio religioso no início dos anos 60. O padre Manolo, diretor do colégio e seu professor de literatura, é testemunha e parte dos descobrimentos. Os três personagens voltam a se encontrar outras vezes mais, ao final dos anos 70 e 80. O reencontro marcará a vida e a morte de algum deles.

  • Pero que sí: com clima noir , o drama critica a Igreja e a educação. Diz-se autobiográfico, mas não foi confirmado pelo diretor. Um dos meus favoritos. Atenção na primeira aparição de Zahara.
  • Los cabrónes: Gael Garcia Bernal e Javier Camara.
  • Año: 2004.

4. “Maus hábitos”


Sinopse: Yolanda Bell, uma jovem cantora de bolero, leva uma vida cheia de drogas, exageros e ambiguidades, até que assiste seu namorado morrer de overdose de heroína misturada comestricnina. Apavorada ela decide desaparecer. Busca refúgio no convento das “redentoras humilhadas” cuja madre Superiora manifesta sua admiração por Yolanda numa noite em que vai assistir ao seu show no “Molino Rojo”. Por muitos anos as “redentoras humilhadas” têm tentado salvar jovem moças que levam vida de perdição. Ultimamente porém, a comunidade atravessa uma crise: poucas garotas desejam ser salvas. Desta maneira, Yolanda é muito bem recebida, especialmente pela madre superiora – um cruzamento de São João Bosco e Jean Genet – cuja fascinação pelo mal a torna cúmplice de todas as garotas que passam pelo convento.

  • Pero que sí: ver Marisa Paredes doidona com ácido, não tem preço.
  • Los cabrónes: Carmen Maura, Chus Lampreave e Marisa Paredes.
  • Año: 1983.

5. “Kika”


Sinopse: Kika é uma maquiadora contratada por Nichoilas, um escritor norte-americano radicado em Madri, para maquiar o corpo de seu enteado Ramón e deixá-lo apresentável no velório. Porém, Ramón não está morto, ele sofre de catalepsia, e acaba despertando durante a maquiagem. Como resultado, Ramón e Kika começam um relacionamento. Tudo vai bem para o jovem casal até que Nicholas retorna de uma longa viagem. Primeiro Kika se envolve com o escritor, e depois Andréa Caradortada, uma bizarra apresentadora de um programa sensacionalista de TV, suspeita que Nicholas é um serial killer e passa a espionar a vida de todos em busca de um um furo jornalísitco. O resultado de tudo isso é muita diversão com o toque dramático, polêmico e surreal no melhor estilo Almodóvar.

  • Pero que sí: tem a melhor cena de estupro no cinema, Almodóvar transformou o ato em comédia.
  • Los cabrónes: Rossy de Palma, Verónica Forqué e Victoria Abril.
  • Año: 1993.

#EXTRA

“Abraços Partidos”


Sinopse: Há 14 anos, o cineasta Mateo Blanco sofreu um trágico acidente de carro, no qual perdeu simultaneamente a visão e sua grande paixão, Lena. Sofrendo aparentemente de perda de memória, abandonou sua posição de cineasta e preservou apenas seu lado de escritor, cujo pseudônimo é Harry Caine. Um dia Diego, filho de sua antiga e fiel diretora de produção, sofre um acidente, e Harry vai em seu socorro. Quando o jovem indaga Harry sobre seus dias de cineasta, o amargurado homem revela se lembrar de detalhes marcantes de sua vida e do acidente.

  • Pero que sí: é o mais recente e uma homenagem ao cinema com várias referências de Monroe ao próprio Almodóvar.
  • Los Cabrones: Blanca Portillo, Penélope Cruz e Rossy de Palma.
  • Año: 2009.

5 diretores e suas musas

11 jul

É comum assistir algumas filmografias de alguns diretores e perceber que eles têm seus atores preferidos. Em geral, são mulheres que são ditas suas musas. Nada contra, muito pelo contrário, sou à favor delas. Fiz esse Top 5 depois de um Cassavetes estrelado por sua musa Gena Rowlands. Segue  alguns importantes diretores e suas musas inspiradoras:

1. Woody Allen e Diane Keaton


Woody é um  diretor que mantém muitas musas e escreve diretamente a elas, uma delas foi Diane Keaton, que também foi parceira amorosa de Woody.  Ele escreveu “Annie Hall” especificamente para Diane. Para quem não sabe, Hall é o verdadeiro sobrenome de Diane, e Annie um apelido carinhoso.  A relação acabou, mas resultou em 8 ótimos filmes com o casal.

Os filmes:

  • “Sonhos de um sedutor”;
  • “Dorminhoco”;
  • “A última noite de Boris Grushencko”;
  • “Annie Hall” (me recuso a escrever o título em português);
  • “Interiores”;
  • “Manhattan”;
  • “A era do rádio”;
  • “Misterioso assassinato em Manhattan”.

Outras musas:

2.  Pedro Almodóvar e Carmen Maura


Almodóvar é outro grande diretor que cultua suas musas. Diferentemente de Woody, Almodóvar não tem relações amorosas com elas, pois é assumidamente gay. Ele, de fato, tem uma admiração por suas atrizes. Com Carmen Maura, uma das principais e mais importantes atrizes espanholas, o diretor totaliza 7 ótimos filmes estrelados por ela.

Os filmes:

  • “Pepi e Luci e outras chicas de montón”, primeiro filme de Almodóvar;
  • “Que fiz eu para merecer isto?;
  • “Maus hábitos”;
  • “Matador”;
  • “A lei do desejo”, Carmen como travesti #ótima;
  • “Mulheres à beira de um ataque de nervos”;
  • “Volver”.

Outras musas:

  • Marisa Paredes, é um pecado falar em Almodóvar e não citar Paredes;
  • Rossy de Palma, é a cara dos filmes almodovarianos;
  • Chus Lampreave, ela é ótima;
  • Victoria Abril, por muito tempo foi uma de suas musas, mas brigou com o diretor e não configura mais em seus filmes;
  • Penélope Cruz, essa é a mais nova musa de Almodovar, ele escreveu 2 filmes para ela ( “Volver” e “Abraços Partidos”).

3. Ingmar Bergman e Liv Ullman


Bergman foi um  diretor que influenciou muitos outros e serve como referência do cinema. Liv se tornou sua musa e parceira amorosa pós-“Persona”, e ainda teve uma filha com ele. Ao todo são 10 filmes do casal.

Os filmes:

  • “Saraband”;
  • “Sonata de Outono”;
  • “O Ovo da Serpente”;
  • “Face a Face”;
  • “Cenas de um Casamento”;
  • “Gritos e Sussurros”;
  • “A Paixão de Anna”;
  • “Vergonha”;
  • “A hora do lobo”;
  • “Persona”.

Outras musas:

4. John Cassavetes e Gena Rowlands


Cassavetes foi o pai do cinema independente. Em seus filmes amigos trabalhavam, inclusive sua esposa, a magnífica Gena Rowlands. Ao todo são 7 filmes e 1 filho. Gena pediu a Cassavetes para atuar em seus filmes e ainda recebeu indicações ao Oscar por eles.

Os filmes:

  • “Minha esperança é você”;
  • “Faces”;
  • “Assim falou o amor”;
  • “Uma mulher sob influência”;
  • “Noite de estréia”;
  • “Glória”;
  • “Amantes”.

Outras musas:

  • Não tem.

5. Quentin Tarantino e Uma Thurman


Tarantino é um diretor que tem o poder de ressuscitar atores e torná-los pop. O fez com muitos de seu casting. Além disso, também trabalha com os mesmos atores em seus filmes. Uma Thurman é sua musa convicta, juntos escreveram a personagem “A Noiva” de “Kill Bill”, filme estrelado por ela e feito em 2 volumes. Apesar dos pesares, não tem um caso amoroso.

Os filmes:

  • “Pulp Fiction”, cultuadíssimo no mundo pop;
  • “Kill Bill vol 1″;
  • “Kill Bill vol 2″.

Outras musas:

  • Pam Grier, estrela dos anos 70, ele a ressuscitou com “Jackie Brown”, personagem destinado à ela/
  • Bridget Fonda, outra atriz que teve uma personagem escrita pra ela em “Jackie Brown”.

EXTRA:

#Tim Burton e Helena Boham Carter

Tim tem seu estilo único e poucos atores se encaixam nele. Mas Helena se encaixou direitinho. Se conheceram nos sets de “Planeta dos Macacos” e de lá pra cá, além de terem se tornado um casal com 2 filhos, realizaram 6 filmes juntos.

Os filmes:

  • “Planeta dos Macacos”;
  • “Peixe Grande”;
  • “A fantástica fábrica de chocolate”;
  • “A noiva cadáver”, uma das melhores animações;
  • “Sweeney Todd”, um musical creepy;
  • “Alice no país das maravilhas”, Helena confirma seu talento!

Outras musas:

  • Winona Ryder, antes de virar criminosa, era uma das estrelas de Tim. Estrelou 2 de seus filmes e ainda namorou um de seus atores preferidos Johnny Depp.

Essas foram as musas. E aí, esqueci alguma?

5 músicas em comerciais

8 jul

Essa lista eu fiz uns anos atrás em outra ocasião, me deu vontade de publicá-la, como não encontrei alguns dos comerciais da época, editei a querida lista. Então aí vai, 5 músicas que fizeram os comerciais parecerem cool.

1. “Ray of light” de Madonna

Quando o Windows lançou sua nova versão em 2001, eles contaram com esta música de Madonna em seu comercial.  É claro que a associação da música com o Windows XP o vendeu muito melhor.

Trecho marketeiro: “quicker than a ray of light”.

2. “Generation”  de Michael Jackson

A Pepsi tem uma ótima estratégia de marketing, sempre contrata em suas publicidades artistas em alta. Já passaram por eles Shakira, Beyoné, Spice Girls, Britney Spears e nesse caso o Michael Jackson. Michael reinventou “Billie Jean” e os passos de “Beat It’ na música “Generation”.Na ocasião, Michael sofreu acidente nas gravações; mas podemos ver que mesmo assim ele continua sendo bárbaro.

Trecho Marketeiro: “you’re the Pepsi generation”.

3. “A little less conversation” do Elvis

A Nike é outra marca que investe ‘bunito’ no seu marketing. Mas no seu caso, atletas mundiais sempre fazem o que melhor sabem em seus comerciais: jogam muiito! Esse é um bom exemplo. Contando com atletas como Figo, Ronaldo, Ronaldinho, Denilson e o mala do Roberto Carlos. E com Elvis de trilha.

Trecho Marketeiro: “A little less conversation, a little more action please”.

4. “Kind of magic” do Queen

A Claro é outra empresa muito inteligente. Ela associa a música à seus planos. Nessa brincadeira já foram usadas as músicas “That’s the way” performada pelo Spin Doctors e “Should I stay or should I go” do The Clash.

Trecho Marketeiro: “It’s a kind of magic”.

5. “Freedom” de George Michael

Esse comercial é um dos meus favoritos. D&G contratou modelos-chave na campanha, como as noventistas Naomi Campbel e Claudia Schiffer, que são ícones de um geração. E na ocasião escolheram a música de George que, por acaso, têm modelos em seu videoclipe.

Trecho Marketeiro: “Sometimes the clothes do not make the man”.

Eu faria esta lista com uns 20 comerciais… mas no youtube não os têm… Ficaram de fora: “I’m free” , “Fly away”, “That’s the way”, “We are young”, “Born to be wild”… se alguém souber seus paradeiros, me avise.

5 filmes de Cameron Crowe

4 jul

Cameron é um dos meus favoritos no cinema americano. Como hoje é dia da Independência deles, segue uma lista com 5 filmes indispensáveis desse cineasta norte americano.

1. “Digam o que quiserem”


Sinopse: O sonho de Lloyd Dobler , de 19 anos, é ser pugilista. Apaixnoado por Diane Court, a convida pra sair o que causa certo estranhamento do pai de Diane e seus amigos.

Porque ver: ótima comédia romântica adolescente, foge dos clichês hollywoodianos.

Atenção: na cena em que Cusack janta pela 1ª vez com o pai de Diane, seu monólogo é maravilhoso.

Elenco: Joan e John Cusack.

Ano: 1989.

2. “Singles – Vida de Solteiro”

Sinopse: Centra ao redor das vidas de um grupo de jovens, a maioria com seus 20 anos, vivendo em um bloco de apartamentos, e é dividido em capítulos. Os eventos do filme foram situados tendo como cortina de fundo Seattle e o movimento grunge na cidade durante o começo dos anos 90.

Porque ver: o filme tem participações especialíssimas de Tim Burton, Pearl Jam, Eric Stoltz, Chris Cornell e o próprio Crowe; além de imagens de shows de bandas como Alice In Chains e Soundgarden.

Atenção: trilha sonora essencial pros rockers de plantão; incluindo “Spoonman” de Soundgarden, feita pra trilha sonora do filme.

Elenco: Bridget Fonda, Matt Dillon, Kyra Sedgwick, Bill Pullman e Campbel Scott.

Ano: 1992 ( no auge do grunge)

3. “Jerry Maguire – A grande virada”

Sinopse: História de Jerry Maguire, um empresário que cai em desgraça, e que acaba por manter apenas um cliente, um famoso e problemático jogador de futebol. O filme também mostra como o esporte foi se transformando em “apenas” uma forma de ascensão monetária e social.

Porque ver: considerado por um crítico americano como um dos melhores filmes da década de 90. Conta com o maravilhoso Cuba Gooding Jr., no papel que lhe deu um Oscar de melhor ator coadjuvante. O filme ainda teve mais 4 indicações no Oscar e ganhou um Globo de Ouro de Melhor ator Comédia/Musical para Tom Cruise.

Atenção: na frase “Show me the money”.

Elenco: Reneé Zellweger, Cuba Gooding Jr. e Tom Cruise.

Ano: 1996.

4. “Quase famosos”

Sinopse: Autobiografia de Crowe, retrata o cenário rock dos anos 70. Um rapaz de 15 anos consegue trabalho na revista Rolling Stone, e deve acompanhar a banda Stillwater em sua primeira excursão pelos Estados Unidos.

Porque ver: deu mais visibilidade à jovem Kate Hudson, com sua primeira indicação ao Oscar – tendo apenas 21 aninhos- e ainda ganhou Oscar de melhor roteiro original.

Atenção: em Phillip Seymor Hoffman e Frances McDormand, maravilhosos! E também na trilha sonora.

Elenco: Billy Crudup, Frances McDormand, Zoey Deschanel, Kate Hudson, Jason Lee, Phillip Seymor Hoffman e Anna Paquin.

Ano: 2000.

5. “Vanilla Sky”

Sinopse: Jovem, bonito e rico, o poderoso editor David Aames pode ter tudo que seu coração deseja. Mesmo assim, sua vida encantada parece incompleta. Uma noite, ele conhece a mulher de seus sonhos e acredita que achou a peça que faltava. Porém, um fatal encontro com uma amante ciumenta põe o mundo de David fora de controle, deixando sequelas que acompanham toda trama do filme.

Porque ver: remake do thriller espanhol “Preso na escuridão”, Crowe  não americanizou demais o filme, tornando-o mais intrigante.

Atenção: cena inicial. Crowe conseguiu o mais difícil : fechar a Time Square.

Elenco: Tom Cruise, Tilda Swinton, Kurt Russel, Cameron Diaz, Penélope Cruz e Jason Lee.

Ano: 2001.

Bom 4 de julho ‘procês’!

5 f*ck songs

3 jul

Uns amigos me pediram esta lista,logo, atendi aos seus pedidos. Não sei se a galera vai curtir, but… Fugi de Marvin Gaye, Erykah Badu, Sade e cia., e tentei ao máximo não parecer clichê nem piegas… não sei se tive sucesso na tentativa. Espero que curtam e me digam o que acham do TOP 5 f*ck music.

1.Portishead – Glory Box

#fueda

Trecho animador: “Estou tão cansada de brincar, brincar com esse arco e flecha.”

2. Kylie Minogue – Slow

Kylie sempre mui sexual.

Trecho animador : “Entre no ritmo e se mova com meu corpo. Yeah, devagar.”

3. The Cure – Lullaby

vídeo meio creepy, mas a  música é fueda.

Trecho animador: “‘Fique quieto, fique calmo agora, meu garoto precioso, não lute assim ou irei te amar mais.’(…)O Homem-Aranha vai ter você como jantar esta noite. E sinto como se fosse comido por cem milhões de calafrios, há buracos peludos e eu sei que pela manhã, quando eu acordar com um calafrio gelado e o Homem-Aranha está sempre com fome.”

4. Neneh Cherry e Youssou N’Dour – 7 seconds

Eu adoro esta, pode estar fora do contexto mas ela também tem uma bela sonoridade pros ouvidos.

Esta não tem um trecho animador… mas não deixa de ser bela a letra.

5. Foo Fighters – Walking After You

Um pouco de rock, né.

Trecho animador:  ”Oh oh ohh, eu estou atrás de você”

*FAIXA BÔNUS

Madonna – Justify My love

Madonna, sempre Madonna. Ela sempre estará presente em listas como essa. Não entrei com “erotica”; mas sim, com uma música censurada em muitos países.

Trecho animador: “Pobre é o homem cujo prazer depende da permissão de outros. (…) Estou aberta e pronta para justificar meu amor.”

Na realidade a música inteira é bem ‘animadora’.

.

.

É isso pessoal…

fiquem à vontade.

5 filmes ‘xicanos’

2 jul

Em homenagem ao país sede dos Jogos Panamericanos de 2011, preparei uma lista com alguns filmes mexicanos ótimos. Não incluí os da fase ‘xicana’ de Buñel, ele merece uma lista só dele.

1.“Amores Brutos” de Alejandro Gonzalez Iñarritu

Sinopse: O filme entrelaça, em um acidente de carro, várias histórias pessoais: Octavio, o dono do cão de rinha (Gael García Bernal) que sonha em fugir com a cunhada; o homem que abandona a esposa para viver com a modelo; um mendigo, que busca voltar à família.

Pero que sí: é a primeira parte da trilogia de Alejandro e para mim é a melhor parte. Com Gael Garcia Bernal no elenco que brilha neste drama. Depois que vir este, recomendo as partes sucessoras “21 gramas” e “Babel”. Repito: Amores perros é o melhor dos 3.

2. “Labirinto de Fauno” de Guillermo Del Toro

Sinopse: O filme tem como cenário a Guerra Civil Espanhola e narra a história de uma menina, Ofélia, que parte com a mãe para um acampamento militar onde seu novo marido, um sanguinário capitão franquista, combate rebeldes anarquistas e republicanos escondidos na floresta. Nesse cenário violento, Ofélia encontra um labirinto onde vive um fauno. O Fauno, após examiná-la, afirma ser ela a princesa desaparecida do reino subterrâneo do qual o labirinto é apenas o portal. Para conseguir obter a volta para seu mundo, Ofélia é, então, obrigada a executar três tarefas dadas pelo Fauno, em um filme que mistura fantasia com realidade.

Pero que sí: ganhador do Oscar de Melhor maquiagem. Com uma atmosfera fantasiosa dark e um roteiro bem cruel, esse é um dos filmes que não se pode deixar de ver.

3. “E sua mãe também” de Alfonso Cuarón


Sinopse: O enredo foca em dois jovens amigos: Julio (Gael García Bernal), de uma família de classe média, e Tenoch (Diego Luna), cujo pai é um político da alta hierarquia. Com as respectivas namoradas viajando, os dois ficam entediados. Num casamento, eles conhecem Luisa (Maribel Verdú), a esposa espanhola de Jano, primo de Tenoch, e tentam impressionar a mulher com uma conversa sobre uma praia paradisíaca chamada Boca del Cielo (Boca do Céu) para a qual eles viajarão e querem que ela os acompanhe. Ela inicialmente recusa o convite, mas muda de idéia quando seu marido a liga e confessa tê-la traído.

Pero que sí: é um roadie movie xicano. Com os amigos Diego Luna e Gael Garcia Bernal.

4. “O crime do Padre Amaro” de Carlos Carrera


Sinopse: A história do romance entre Amaro e a jovem Amélia, que surge num ambiente em que o próprio papel da religião é alvo de grandes discussões e a moralidade de cada um é posta à prova.

Pero que sí: adaptação do texto de Eça de Queiroz, também com o belíssimo Gael no elenco.

5. “Caminhando nas nuvens” de Alfonso Arau


Sinopse: Enquanto faz uma viagem de negócios, Paul Sutton (Keanu Reeves) ajuda uma hispano-americana, que na faculdade se apaixonou por um professor que a engravidou, mas não quis se casar com ela. Ela volta para casa totalmente envergonhada e, temerosa da reação do seu pai, mas Paul tem uma idéia: ele se fará passar como o marido dela e partirá após um dia ou dois. Ela concorda e os dois chegam como marido e mulher no vinhedo Las Nubes, que é de propriedade da família dela. Paul e Victoria contornam várias situações e, durante a celebração da colheita, descobrem que estão fortemente apaixonados.

Pero que sí: uma história de amor sem lugares comuns… apaixonante.

Essa é minha lista… ainda tem muitos filmes queridos por aí.

5 comédias teen

28 jun

Aí vai uma lista com 5 comédias adolescentes. Constatei em minha pesquisa que os adolescentes de hoje em dia não têm muita opção de filmes ou eles veem porcarias como “High School Musical”, “Ela é o Cara”, “American Pie”,“Diário da Princesa” e coisas desse tipinho. Então, aí vão meus favoritos:

1.“Picardias estudantis de Amy Heckerling

Sinopse: A partir de crônicas de Cameron Crowe, o filme relata o cotidiano de um grupo de adolescentes numa escola da Califórnia. A história gira em torno de dois irmãos: uma garota grávida interpretada por Jennifer Jason Leigh e um aspirante a playboy vivido por Judge Reinhold.

Porque ver:  ver Sean Penn, Jennifer Jason Leigh, Eric Stoltz, Nicolas Cage e Forest Whitaker  em início de carreira; não tem preço. Além do mais, o filme é muito divertido. Roteiro inteligente, sagaz e cômico acima de tudo.

Ano: 1982

2. Clube dos 5” de John Hughes

Sinopse: Em virtude de terem cometido pequenos delitos, cinco adolescentes são confinados no colégio em um sábado, tendo de escrever uma redação de mil palavras sobre o que eles pensam de si mesmos. Apesar de serem pessoas bem diferentes, enquanto o dia transcorre passam a aceitar uns aos outros e várias confissões são feitas entre eles.

Porque ver: filmes de John Hughes são clássicos adolescentes, pra quem não sabe ele é responsável por “Gatinhas e Gatões” e ‘Curtindo a vida adoidado”. O filme ainda tem a ruivinha Molly Ringwald, atriz badaladíssima dessas comédias; Anthony Michael Hall e Emilio Estevez, outros jovens atores oitentistas. E a clássica canção “Don’t you forget about me” na trilha sonora.

Ano: 1985

3. “Eleição” de Alexander Payne

Sinopse: O professor Jim McAllister faz parte do conselho estudantil da escola George Washington Carver High, e recebeu três prêmios de “Professor do Ano” durante os doze anos de trabalho na escola. Tracy Flick (Reese Whiterspoon) é a ambiciosa aluna que quer a presidência do Conselho, mesmo tendo que passar por cima dos outros candidatos. Paul Metzler (Chris Klein) é um popular jogador de futebol que teve a perna fraturada em uma competição, e está na candidatura com o apoio do renomado professor. A competição para a candidatura cresce quando a irmã de Paul, Tammy, entra na disputa apenas para se vingar do irmão, atingindo, assim, sua vida dentro e fora do colégio.

Porque ver: impossível fazer uma lista de comédia adolescente e não ter a presença de Matthew Brodderick. O filme tem a direção do ótimo Alexander Payne e tem um approach bacana entre a relação professor/aluno. Um filme da década de 90 que vale ser lembrado.

Ano: 1999

4.“Garotas Procuram” de Dennis Gansel

Sinopse: Garotas Procuram… Relata a história de três amigas entre 17 e 19 anos que estão querendo experimentar novos prazeres, em especial o primeiro orgasmo. O filme segue na mesma linha de American Pie, digamos que um pouco mais apimentado. Além de muita sensualidade, o filme consegue tirar as dúvidas de qualquer adolescente em relação ao sexo, baladas, amor, relacionamentos, conflitos e valores que eles ainda não conhecem. Garotas procuram… Um público adolescente que já descobriu ou está para descobrir novos prazeres e novas aventuras. Não deixe de assistir!

Porque ver: simplesmente uma das melhores comédias teen que já vi, e ainda por cima é alemã. Atenção na cena da bicicleta, impagável.

Ano: 2001.

5. “Superbad!” de  Greg Mottola

Sinopse: Superbad conta a história de Evan (Michael Cera) e Seth (Jonah Hill), dois amigos de infância que estão prestes a se separar para estudarem na faculdade. Tudo gira em torno de um plano: os dois, junto com Foggel (Christopher Mintz-Plasse) e sua falsa carteira de identidade, pretendem comprar ilegalmente bebidas para uma festa colégio, com o intuito de impressionar Jules (Emma Stone) e Becca (Martha MacIsaac), amores platônicos de Seth e Evan, respectivamente. No caminho se encontram com todo o tipo de confusões, incluíndo a eventual amizade entre Foggel e os policiais Slater (Bill Hader) e Michaels (Seth Rogen)

Porque ver: roteiro de Seth Rogen, com Michael Cera no elenco. Então, deu pra ver que é engraçado. Fora que “Superbad” foi apontado como um novo clássico da comédia adolescente.

Ano: 2007

Minha listinha é essa, deixei alguns de fora, mas este é apenas meu top 5.

5 maiores coadjuvantes

23 jun

Eis uma lista com 5 grandes atores que têm trabalhos notórios  quando são coadjuvantes; ou, que, quando se arriscam a protagonizar deslizam ‘bunito’ ou simplesmente só fazem filmes como coadjuvantes.

PS.  Eu recomendo todos os filmes em que eles atuam como coadjuvantes.

1. Cuba Gooding Jr.

Porque:  Cuba é  um grande ator. Mas seus personagens coadjuvantes  são muito mais interessantes que seus protagonistas; com a frase “Show me the Money” foi premiado com o Oscar de melhor ator coadjuvante. Quando tenta ser protagonista temos filmes como  “Resistindo às tentações”, com Beyoncé.

Como coadjuvante:

  • “Melhor Impossível” , ótima atuação, by the way;
  • “Jerry Maguire”,  ofuscou o Tom Cruise – que era protagonista;
  • “Gângster” de Ridley Scott.

Como protagonista:

  • “Resistindo às tentações”, sem palavras;
  • “Radio”, não vi, mas não me parece interessante;
  • “Cruzeiro das Loucas”, ele estava out of his mind pra fazer um filme desses.

Premiações:  ganhador do Oscar de Melhor ator coadjuvante por “Jerry Maguire”.

2. Giovani Ribisi

Porque:  Em sua filmografia, 90% de seus filmes ele atua como coadjuvante (brilhantemente bem); e os filmes em que  protagoniza não despertam o interesse do público, ou não fazem sucesso com a crítica ou simplesmente não tem circuito comercial. Logo, seus filmes como coadjuvantes são os que lhe rendem mais notoriedade.

Como Coadjuvante:

  • “Inimigos públicos”, na realidade não me lembro dele no filme, mas é ótimo;
  • “Encontros e desencontros” de Sofia Coppola;
  • “O resgate do Soldado Ryan”.

Como protagonista:

  • “Mod Squad”, não vi, mas não falaram bem do filme;
  • “Paraíso”.

Premiações: Indicado ao  Independent Spirit Awards , como Melhor Ator Coadjuvante por “Dom da premonição”.

3. John C Reilly

Porque:  ele é o rei dos coadjuvantes, na maioria dos casos, é o marido traído.

Como coadjuvante:

  • “Chicago”, John rouba a cena como Mr. Cellophane , o marido traído;
  • “ Magnolia”;
  • “As horas”, o marido ‘traído’de Julianne Moore.

Como protagonista:

  • “Step brothers”, escatologicamente ruim;
  • “Walk Hard – A vida de Dewey Cox”, um nonsense desnecessário (come on John, eu sei que pode fazer melhor que isso).

Premiações: Indicado ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por “Chicago”.

4. Joan Cusack

Porque: não me lembro de um filme em que ela seja a protagonista e nem por isso deixa de ser brilhante. A gente pode vê-la em filmes de seu irmão o John Cusack.

Como coadjuvante:

  • “Gatinhas e gatões”, clássico dos Anos 80, com Molly Ringwald;
  • “Amigas com dinheiro”, esse filme foi bem subestimado;
  • “Família Addams 2” ;
  • “Uma secretária do futuro”, clássico também;
  • “Alta fidelidade”, com o irmão John (sempre indico este filme).

Como protaginista:

  • Não sei.

Premiações: 2 (DUAS)  indicações ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante por “Será  que ele é?” e “Uma secretária do futuro”.

5. Jaqueline Laurence

Porque:  Jaqueline é uma grande atriz do teatro/TV/cinema/brasileiro;  mas quando a vemos na TV, geralmente, ela é: a governanta, ou a tia de alguém, ou viúva,  ou francesa etc. No teatro é, sim, protagonista e aplaudidíssima também como diretora.

Como coadjuvante:

  • “Menino do Rio”.

Como protagonista:

  • “Tupã, a vingança” , espetáculo teatral;
  • “Madame de Sade”, espetáculo teatral;
  • “As criadas”, também teatro!

Premiações: Prêmio Molière de Melhor Atriz em “Tupã, a Vingança”,Troféu Mambembe de Melhor Atriz em “Madame de Sade” e “As Criadas” e Melhor Atriz Coadjuvante em “O Marido vai à Caça

Notem que todos são premiadíssimos!

5 músicas para viagens

21 jun

Eis 5 músicas perfeitas para serem escutadas em viagens e seus respectivos destinos:

1.“The build up” Kings of Convenience feat Feist

    Pra onde ir: serra. Teresópolis, Petrópolis etc.

    Escute também: Nouvelle Vague.

    2. “Who Will Save Your Soul?” Jewel

    Pra onde ir: campo, Miguel Pereira e afins.

    Escute também: o acústico da Alanis Morissete.

    3. “Turn me on” Norah Jones

    Pra onde ir: cidade grande, São Paulo ou qualquer outra capital.

    Escute também: Scarlett Johansson.

    4. “Amor de índio” Beto Guedes

    Pra onde ir: cidades históricas . Tiradentes, Diamantina, Ouro Preto, Mariana etc.

    Escute também: clube da esquina.

    5. “Two princes” Spin Doctors

    Pra onde ir: praia. Búzios, Porto Seguro, Prainha etc.

    Escute também: ‘Santeria’ do Sublime.

    Faixa Bônus:

    • “Sweet Love” Anita Baker

    Pra onde ir: essa é na hora do rush. quando está indo pra casa nada como Anita pra acalmar os ânimos. Clássico da JB Fm.

    Escute também: qualquer cantora que grita.

    5 filmes para não ver

    20 jun

    Eis 5 filmes totalmente dispensáveis… e seguem com indicações de filmes indispensáveis:

    1. “Número 23″ de Joel Schummacher

    Sinopse: Walter Sparrow (Jim Carrey) é um simplório pai de família, que ganhou um livro de presente de sua esposa, Agatha (Virginia Madsen). Chamado “O Número 23″, o livro narra a obsessão de um homem com este número e como isto começa a modificar sua vida. Ao lê-lo Walter reconhece várias de suas passagens, como sendo situações que ele próprio viveu. Aos poucos ele nota a presença do número 23 em seu passado e também no presente, tornando-se cada vez mais paranóico. Como o livro termina com uma morte brutal, Walter passa a temer que ele esteja se tornando um assassino.

    Porque não ver: ser um filme de Joel já é um indicativo para não ser visto. Tirando um ou dois longas de sua filmografia; “Número 23” é com certeza a regra e não a exceção. O filme é uma “tentativa” de suspense ou thriller, mas acaba num show de horrores.

    Que filme ver: “8 mm” e “Por um fio” do próprio  Joel; esses são as exceções. Verdadeiros thrillers de tirar o fôlego.

    2. “Jogo de amor em Las Vegas” de Tom Vaughan

    Sinopse: Após ser dispensada por seu noivo, Joy McNally (Cameron Diaz) decide chorar as mágoas em Las Vegas. Lá ela conhece Jack Fuller (Ashton Kutcher), que foi demitido por seu próprio pai (Jack Fuller Sr.). Após uma noite de diversão e bebedeira, eles acordam descobrindo que se casaram. Antes de se separarem eles apostam uma moeda em um caça-níquel, ganhando US$ 3 milhões. Só que para ficar com o dinheiro eles precisam provar que são um casal estável, o que os obriga a morar juntos.

    Porque não ver: é mais uma comédia romântica ‘mela-cueca’. Chato e previsível. Além de contar com Cameron Diaz, numa de suas interpretações mais caricatas. Aqui, Cameron parece uma balzaquiana histérica e Ashton um adolescente machista.

    Que filme ver: pensando em comédias românticas boas, as possibilidades são limitadas; mas posso indicar “Letra e música” com Hugh Grant e “Alguém tem que ceder” com Diane Keaton e Jack Nicholson. Se não curtir, vale pelas interpretações.

    3. “Embarque imediato” de  Allan Fiterman

    Sinopse: Wagner (Jonathan Haagensen) é um jovem que sonha em deixar o Brasil. Justina (Marília Pêra) já tentou a vida fora do país e continua sonhando com um futuro melhor. Ela atualmente sofre com Fulano (José Wilker), seu namorado, que é agenciador de modelos gordinhas. Wagner tenta fugir clandestinamente, mas tem seu plano de fuga impedido por Justina. A partir de então ela passa a se interessar por ele, apesar da grande diferença de idade. Só que Justina terá que disputá-lo com Jô (Clara Choveaux), a namorada de Wagner, e Amparo (Marta Nieto), uma aeromoça caliente.

    Porque não ver: o filme é um show de narcisismo por parte de Marilia Pera, que tenta forçar a imagem de boazuda do cinema nacional a fita inteira. Me poupe, Marília. Além disso as atuações estão péssimas.

    Que filme ver: levando em consideração a temática comédia romântica e o aeroporto como cenário; indico o fofíssimo “Amor sem escalas” do mesmo diretor de “Juno” e com George Clooney, esse sim vale a pena conferir.

    4. “Miss Simpatia 2” de John Pasquin

    Sinopse: Ter combatido uma ameaça em um concurso de miss nos Estados Unidos faz da policial Gracie Hart (Sandra Bullock) uma verdadeira celebridade, o que não a agrada muito, já que a fama repentina a impede de trabalhar sob disfarce. Por causa disto ela é remanejada para realizar a única função que pode fazer ter no momento dentro da corporação policial: percorrer o circuito de programas de TV e ser o “rosto oficial do FBI”. Relutante de início, aos poucos Gracie passa a aceitar melhor a idéia e até mesmo gostar da atenção que recebe. BLÁBLÁBLÁ…

    Porque não ver: se o primeiro filme da franquia já era ruim, imagine sua continuação.

    Que filme ver: o maravilhoso “Pequena Miss Sunshine”.

    5. “Jogos mortais 3 , 4,5,6 etc” de Darren Lynn Bousman

    Sinopse: O assassino Jigsaw (Tobin Bell), que tem agora a ajuda de sua assistente Amanda (Shawnee Smith), consegue escapar da polícia e mais uma vez desapareceu. Ao mesmo tempo em que é perseguido por um grupo de detetives, Jigsaw tem um novo alvo: a médica Lynn Denlon (Bahar Soomekh). Após uma noite de plantão Lynn é sequestrada por Amanda, sendo levada para uma casa abandonada. A intenção de Jigsaw é que Lynn, com seus conhecimentos médicos, o mantenha vivo para que possa continuar seus jogos com Jeff (Angus Macfadyen).

    Porque não ver: filme que tenha números em seu nome,  não é confiável. Ainda mais se tratando de continuação.

    Que filme ver: “Seven – os sete crimes capitais”, com Brad Pitt e Morgan Freeman, esse sim, é imperdível.

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